Attraverso l’evocazione della figura della pittrice Frida Kahlo, lo spettacolo si propone di dischiudere il tema dell’autoritratto come atto di memoria e di resistenza. Cosa vuol dire ritrarsi in un’opera? Quale spettro è il soggetto dell’autoritratto? Chi viene dipinto e da chi? E perché? C’è, in fondo, nell’autoritrarsi, l’espropriazione di uno sguardo, uno scambio di identità che, come nel gioco teatrale, non è mai la propria. Partendo dall’iconico movimento di trasfigurazione del dolore messo in atto dall’artista messicana, davanti allo specchio del pubblico si dispiegano una serie di autoritratti in cui la pittrice si mette al posto dell’altro, di quell’altro che è il protagonista di una particolare vicenda, di una storia, di una tragedia per la quale diventa necessario tentare una forma di redenzione. Ci si fa ascoltatori di una memoria collettiva, protesa ad intercettare temi che ricorrono nella vita dell’artista, dal dolore fisico all’impegno politico, dall’amore alla lotta di genere.